像艺术家一样思考有用吗很多人对这个问题比较感兴趣，下面让我们一起来看像艺术家一样思考白金版pdf吧，希望可以帮助到你。
《像艺术家一样思考》读后感
五天，从一个绘画的门外汉到有较高绘画技巧的人，大多数人会觉得这是不可能的，可是，当我读完《像艺术家一样思考》这本书以后，我相信了这完全是可以实现的，只要有适当的方法。这一神奇的绘画教程来自一个美国加州大学的艺术学博士、著名画家贝蒂的头脑。带着在教学中遇到的难以解决的问题，她经过多年的研究与探索，终于发现了问题的根源。艺术家之所以往往能有惊人的创作，在于他看首举睁待事物的方式异于常人。我们总是过于理性的去看待事物，沉溺在其复杂的外部轮廓里而无法自拔。艺术家的眼睛里只有空间与线条，在他们看来，世界是简单的，眼前的事物是简单的，真正进行创作的时候，一切都被忽略了，除了那些线条。有了这一发现以后，一切问题都迎刃而解了。
学好绘画的关键，在于学会观察。
而学会观察的关键，在于利用起你的右脑。者岁
对于右脑的作用，源自于一次偶然的发现。一篇关于罗杰斯贝瑞对人类大脑功能研究的报道给了她灵感。左脑善于理性的观察事物，而右脑则是形象的和感性的，艺术家观察事物的时候，为他们工作的正是右脑。
在华盛顿州西雅图市的一个绘画成年班上，贝蒂崭新的美术教学理论得到了验证：这个成年班的学生绘画水平不一，受教于不同的老师，有着不同的的美术背景和不同的绘画技巧。他们第一天的作品和第五天的作品有着天壤之别，连学员自己都感到惊叹，自己五天后为什么会有如此大的进步。学员们的作品整体显示了巨大的提高，并且有的在作品中表现了令人惊叹的绘画技巧。
用右脑来观察事物，是《像艺术家一样思考》这本书的核心。贝蒂在书中就如何进行科学的'操作使学生能够迅速的进入右脑状态，像艺术家一样进行观察作了详尽的叙述。其中，画手纹和倒着画都是很有效的迅速进入右脑模式的方法。另外，显像板也是在绘画初期必不可少的工具，它能帮助你更快的掌握这一技能。
看完此书以后，我也对照书中所说进行了一些尝试，更有了自己的感受。画画是有方法，有捷径的，多练未必一定能画的好，关键是要学会如何像艺术家一样观察事物、思考事物，尤其是在画外部轮廓较为复杂的物体时，善于理性分析的左脑会混乱与无助，右脑开始工作：它看到了从上到下的区块，相互的大小和比例，阴阳相隔的形状。它没有去考虑这是什么物体，是物体的哪个部分，只是忠实地复制了看到的图像，所以，便得到了更好的图画！
其实人类思考的秘密一直就是这样的简单，贝蒂成功地通过绘画技能的训练，揭示了人类要如何学会转换思考模式，使得每一个人迅速获得真答仔实认知世界的方法，而学习美术的过程实际上就是重新观察这个世界重新理解这个世界的过程。
像艺术家一样思考之二怎么样
初读这本书就被它的实用性和创新性吸引，虽然手里当时没这么多钱，最后还是三番五次的去买了。 应该说在西方人实用理念中，一本随随便便的励志书是不会受到欢迎的。很多关于右脑开发、思考新策略方面的书。但是唯独这本真真具有实用价值和最本质的操作性。 书中很少有一些大话空话，通过绘画、技巧和心理研究，非常科学的让人改变看待世界和事物的新烂罩伍方法。特别是“之二”，使得自己得到最真实的提升。书中所提到的“观察力”、“创意”和“思考闷陵新策略”饥或得到实实在在的证明。因此力推
关于《像艺术家一样思考》这本书的问题！有经验的师傅们请进来帮忙看看~
一般来说，画画出名的很少敢说自己有“天赋”，你去看看那些画画已经成功的人，他们都是靠时间的积累慢慢才有今天的成就，如果说真有天赋，这种天赋就叫做“坚持”。所以千万不要让感觉良好的“天赋”蒙蔽自己的眼睛，每天至少坚持3小时的绘画时间，10年后你会有所成就。
你现在存在的问题，根本原因是你画得还不够深入，观察不够细致，纤液如果你是自学，这一点要特别注意，因为你的鉴别能力和你目前的绘画水平一般成正比的，好的话你的鉴别能力稍高，也就是说你能看出你的画存在的缺陷，但是你在画面上却不能表现出来，所以你看别人的作品，要逼自己不断深入，一段时间后你会看到你的进步。
《像艺术家一样思考》这本书是教你绘画的思考方式，教会你看待事物的方法，其中有一章讲到透视的一些知识，你可以看看，但是这些透视知识并不是独创的，所有的透视教学讲到的知识都相差不多，所以也没什么有优势可言。不过我还是建议你把这本书看一看，会对你的绘画思考方式有所帮助。如果你真想用书指导你的学习，我推荐尼科莱戴斯教学法，有一本相关的书，你花大概半年到一年的时间在这本书上（如果你觉得你能2个月学完，你还是不要看了，学了两个月也白搭），你的水平会有质的提高，虽然你可能睁竖芦还是画不出一个完整的东西，呵呵，别认为我讲的话有歧义，等你看学完，你就懂我的意思了，对此我只说一点：完全按照参考物画出的写实画，并不是一幅好画。
人体比例类你可以参考伯里曼人体结构绘画教学内容，这是一本很权威的书，教你怎样把握人体比例。等你把静物、石膏人像素描学好后，可以进入人体的学习，别想一口吃个胖子，只有量到了质才会变。
写了这么多，都是自身和接悉带触到有些本事人的一些感想，如果你只想画着玩，随便画画就可以啦，关键是自己高兴。如果你想在画画上有深入学习，或准备以此为业，努力坚持才是硬道理。还有就是，书永远是用来借鉴的，不要完完整整的看下来，你要当一个好的学习者，而不是当好好学习的人。
每周一本书1《像艺术家一样思考》
这次要跟大家分享的书籍，来自贝蒂艾德华的《像艺术家一样思考》。
首先，我们先来了解一下作者，她是美国加利福尼亚大学的艺术教授，她最初对于绘画的贡献及她的作品受到了心理学家和教育学家的广泛赞扬，曾受到《洛杉矶时报》、《西雅图时报》、《读者文摘》、《时代》杂志等深度报道。她教授的以绘画思考的方式开发右脑、激发创造力的课程，广受世界500强企业认同，并将之纳入企业创意培训课程中。
《像艺术家一样思考》这本书被译成14种语言文字，畅销全球，光是美国一地就销售近300万册。在所有教授绘画的书籍中，该书被广泛采用。
在介绍这本书的内容之前，我先向大家提个问题，如果有人告诉你，她可以在五天的时间里让原本不会画画的你，掌握所有绘画的精髓，并且让你学会画画，你会相信吗？
以前我是不信的，绘画那么复杂，那些艺考生光是练拉直线就要练一周的时间，何况接下来还有画各种集合体石膏像等，没个三五年是学不会的。但是直到看了这本书后，我是信了。并且也尝试绘制了，发现只要我换一种看世界的方式就能绘制出令我自己都惊讶的作品出来。
那么接下来我将从 观察思考方式、作画工具以及作画技巧 等三个方面来为你们揭秘五天学会画画的核心秘籍吧。
首先是 观察思考方式 、你在画画的时候用的是左脑还是右脑呢？
在这里先说下左脑和右脑的区别，左脑是人的意识脑，功能主要有：
知性、知识、理解、思考、判断、推理、语言、抑制、五感（视、听、嗅、触、味觉）。通常左脑也被称为“理性脑”。左脑就像个雄辩家，善于语言和逻辑分析；又像一个科学家，长于抽象思维和复杂计算，但刻板，缺少幽默和丰富的情感。
右脑就像个艺术家，长于非语言的形象思维和直觉，对音乐、美术、舞蹈等艺术活动有超常的感悟力，空间想像力极强。不擅言辞，但充满激情与创造力，感情丰富、幽默、有人情味。又被称为感性脑
我们在学校受到的教育大多是对左脑的开发，比如所学的语言类数学类，注重培养我们的理性脑，这也是为什么小孩子比我们大人图像思维更好一些的原因。如果不是刻意学清洞搭习绘画，我们的绘画水平甚至还不如小孩子。
如何判定你在画画的时候用的是左脑还是右脑呢？
在画画的时候，你有做到一边观察一边画画吗？把你看到的原原本本的画到纸上，你停留在纸上的时间多一些？还是停留在被画物体上的时间多一些？你画的时候有在意时间的流逝吗？你在内心是如何和自己对话的？比如你在画一个盆景的时候，你是在说，嗯，我答拿现在正在画盆子，它是个圆柱体，我正在画叶子，这个叶子是个心形的。如果你在画画的时候这样想的话，那么你是在用左脑思考，左脑喜欢给物体命名，能感受到时间的流逝，喜欢偷懒，喜欢概括，会忽视很多细节。回想我们小时候画的头像，是不是就一个圆形代表有你，上方画两个点代表眼睛，再下面画根象下弯曲的线代表微信的嘴巴。这种高度概括的画是符号画，不是写实画。
如果你想画出写实画的话，必须把大部分的注颤粗意力放在被画的物体上，话的时候内心不要给被画的物体命名，只是在内心想，这个弧度是怎么弯曲的，有多长的距离，倾斜的角度是多少。
接下来我们讲下作画的工具
为了让我们感受，把三维的立体的东西变成二维平面的画，作者为我们提供了特殊的工具。一块A4大小的透明的塑料或者玻璃板，中间画上十字线。一个黑色的边框中间是空的透视镜。比如当你绘制手部的时候，左手摆个造型，把透明的板子贴在左手上，右手就沿着手的边线画下来，你就能感受到那些空间是如何被压缩到一张纸上的。你可以通过这样的方式画出其他任何你想画的东西。
最后我说下书中提到的作画技巧
绘画的五种技能，分别是对边线的感知、对空间形状的感知、对相互关系的感知（透视比例）对光线和阴影的感知、以及对整体或整合的感知。
如何感知边线呢？ 技巧是把画倒过来画，这样大脑就不能对被画对象进行命名。把你看到的线条一根根画到纸上，不要一口气画完全部轮廓，要一个局部一个局部的去画，最后你会发现就像拼积木一样有趣，不到画完的时候，不要正过来看。
对空间的形状的感知也就是对阴形和阳形的感知 ，什么是阴形和阳形呢？当你画一个椅子的时候，椅子这个主体也就是阳形，而椅子的背景就是阴形。我们把焦点聚焦到左脑意识不到的形状上，不是去画目标本身，而是画目标没有出现的背景。
对相互关系的感知。拿出你的铅笔，闭上一只眼睛，用你的铅笔测出被画物体的一段距离的比例，把铅笔测出的距离，画到纸上，以这个长度作为参考比例，依次画出物体的。其他的长度。
观察每一个转弯拐角的弧度，第一次画的画建议用沾毛笔先在透明板上画下来，然后再画到纸上。
对光线和阴影的感知。
拿出一张纸，用炭笔涂上灰色，用第一步画边线的方法画上轮廓，再拿出橡皮擦，把它削成一头尖尖的形状，把橡皮擦当笔用，观察每一个高光和阴影的形状，用橡皮擦出高光，用铅笔加深阴影。最后就能画出有立体感的画来。
对整体和整合的感知
物体在同一个环境里，就有他相互的关系在里面，而那关系就组成了一个整体，整体的感知就是看那相互的关系呈现什么趋向。整合就是把那些各自的所代表的关系（颜色，形体，空间，明暗等所形成的感官上的体会）用统一的方法归纳统一到画面上。
作者说在我们未学会骑自行车之前，感觉骑自行车非常复杂，但是当我们学会了却觉得很简单，可是要我们去教一个不会骑的人，却不知道从何说起，就算把所有步骤都告诉她了，不去练习的话也是白搭。画画也是一样，当我们把每个步骤都一一攻破熟练掌握后，最后自己就把它整合到了一起就像学会了骑自行车那么简单。
以上就是我今天给大家介绍的像艺术家一样思考这本书当中我自己印象比较深刻的内容，接下来我们一起来总结一下吧： 首先，我们知道了画画的时候要用右脑观察和思考其次，我们了解到了画画的五种基本技能，以及帮助我们更好绘画所用到的工具。
不知道大家听完有没有什么收获，那我在这里呢，也有一些小小的建议，大家可以把书中介绍的这个用右脑观察物体的方法用来感知和观察身边的事物，很多时候我们看到的并不是真实的世界，而是你以为的世界。是被左脑概括化了的世界。
本书是想画好写实画的必看书籍，不仅告诉了我们用右脑观察世界的方法，还告诉了我们如何画好自画像，以及如何写一手好字。
最后补上一张书中教你画人脸的比例图，关键点是眼睛到下巴的距离=眼睛到头顶的距离
看《像艺术家一样思考--右脑绘画》有感
最近几年开始琢磨学会一样新技能需要怎样的步骤？学习各种新技能是否有其通用的东西？是否任何人都能学会任何技能？
最近在看《终生成长》，发现现在的人们已经在进步了，很多人都知道要终身学习了，但是这本书我个人认为是你毕棚亏要终生
学习的必读书，这就像你要做车，出发点你没错，可是坐错车了，你的目的地在哪？呵呵，有点跑题了，这本书读完后再总结。
回到话题，《像艺术家一样思考--右脑绘画》这是一个系列的，最早是一本书的名字，另一个名字《五天学会绘画》
还是这个名字吸引人吧？看看人家都第22版了。
这本书给出的第一个启示是：
只要是人能学会的东西，你也一定能学会。
不过你必须是成长性思维。
第二个启示是：
人们现在太急躁了，什么都想急于求成。
你看《五天学会绘画》都22版了，《像艺术家一样思考--右脑绘画》呢？不要去驳斥人家的书名，立意是好的，
这个你从读过这本书的人那就知道。你从中学到了什么比你去挑人家书名有意义多了。
第三个启示就和我开头说的这两年琢磨的东西有关了：和碰
学习一样东西其实步骤就那几个，但是需要时间来进阶。
这本书给出了绘画必须掌握的几个要素，但是需要你不断的去画，如果你想要在绘画领域有所发展。
第四个启示是里面提到把图倒过来临摹：
这给出了一个新的思维模式，在你对一个问手神题正向求解无果时，想想反向怎么样？
